top of page
תערוכה של שלומית באומן ורוית 2.jpg

 שלומית באומן - S5 / רוית לצר - דרך הרס 208.287

 אמן אורח: עבד אל ג'עברי, חברון

 אוצרים: אתי פרדו נוסבאום, נפתלי נחמני

 צלם:     צבי אליאש

 

שלומית באומן - S5

חומר קרמי מקומי נחשב על פי רוב לחומר גס ולא אמין, אשר לעתים התוצאה בשימוש בו לא צפויה מראש. הוא איננו פלסטי ויש בו לכלוכים כתוצאה מתהליכי ניקוי לקויים. החומר הקרמי המקומי אינו אהוד על ידי יוצרים מקומיים - לכן, בשל עלותו הזולה-משתמשים בו בעיקר בחוגים לא מקצועיים. חרסית S5 הופקה ממכרה ששוכן בצפון הנגב והיא שמשה להכנת חומר קרמי מקומי וגם היוותה מרכיב משמעותי בתעשיית הגומי ותעשיית התרופות. כריית חרסית זו הופסקה עקב התדלדלותה והמכרה נסגר.

 

על מנת ליצור סדרת עבודות בנושא מקומיות ובזיקה לתפישה על פיה חומרי גלם מקומיים מוטענים במשמעות מקומית, החלה באומן לעבוד בחומר קרמי שמקורו בצפון-מרכז הנגב (המורכב מחרסית S5)

העובדה כי חומר מקומי זה אזל עקב קריית יתר ושימוש בתעשיות שונות-מהווה את מהות התערוכה המסמנת את נקודת האל-חוזר של מציאות משתנה ואת התכלותם של משאבים טבעיים, תרבותיים ואישיים. 

באמצעות ניסוי ותהייה יוצרת באומן מפגשים תרבותיים עם חפצים ומושגים ההופכים לנשאים של משמעות כמו תבניות מקוריות מבית חרושת לפיד, כדים פלסטיניים, חומרי גלם שונים, מגפון, מוניטור ישן של חדרי ביטחון (מוניטור במאים) ועוד. אלו, ביחד עם שיטות עבודה תעשייתיות ומסורתיות (יציקה לתבניות וקדרות) משמשים כמושא המחקר בעבודה לחקר המושג "מקומית" והתעתוע המובנה שבו.

התערוכה זו היא תערוכת המשך לתערוכה "אזל | أستنڧذ |  Ran Out" אשר עסקה במפגש שבין החומר S5 שאזל לבין פורצלן-העדין והאציל שבחומרים הקרמיים. התערוכה "אזל | أستنڧذ |  Ran Out" הוצגה ב-2013 בגלריה פריסקופ שבתל אביב, לאחר מכן במוזיאון הנגב, באר שבע. התערוכה אף קיבלה חשיפה בין לאומית והוצגה בין השאר בטייוואן, קוריאה, ארה"ה וגרמניה.

                                                    

                                                   

39_resize11.jpg

    שלומית באומן מארחת את הקדר: עבד אל ג'בעריה, מחברון

13_resize3.jpg
11_resize2.jpg
08_resize9.jpg
10_resize11.jpg
02_resize3.jpg
01_resize2.jpg
06_resize7.jpg
14_resize6.jpg

רוית לצר - דרך הרס 208.287

רוית לצר היא יוצרת ומעצבת המשלבת בין תחומי חומר קרמי, צילום טקסטים ופרשנות אישית. עבודותיה נעות על התפר שבין אמנות ועיצוב ונוגעות בטישטוש הגבולות שבין המרחב הפרטי לציבורי, באמצעות מיפוי של הלכי מחשבה הלכודים בתוך מרחבים אורבאניים הרוסים כמעין מציאות מדומיינת והיפה ריאליסטית כאחד. היא בונה מחומר קרמי מרחב העשוי ממכלול של הרס המתאר מציאות קשה, ריקה, נטושה, בו שוכנים באופן בו זמני מושגים כמו מרחב מוגן, אלימות, רוחות רפאים וחוסר ודאות. 

בדיקת גבולות וקווי תפר אלו, בין עיצוב קרמי, צילום, ציור ואדריכלות, באמצעות גוף עבודות המאפיין בלכידת רעיונות וצורנית, מנכיחה אמירה נוקבת ומדויקת על החיים  שלנו כאן ועכשיו. אמירה זו מסמנת

את שדות הראייה מהם אנו מעדיפים להפנות הצידה את המבט כחברה.

השימוש המתעתע שנעשה בידע עיצובי והמרתו לשדה האמנות הוא מעניין ויוצא דופן: מציאות מונוכרומטית נבנית ונהרסת במיומנות רבה, תוך כדי שליטה ברמה גבוהה מאוד בשיטות בנייה קרמיות, מסורתיות ועכשוויות. תוך כדי כך, נבדקים הגבולות שבין שליטה לחוסר שליטה הבאים לידי ביטוי במבנים אדרכליים העשויים חומר קרמי בהם נוצר הרס בלתי מבוקר המתרחש במהלך שריפתם. כך נוצרת מציאות דקיקה וחזקה הנהרסת לכדי יופי עוצר נשימה ומלא אימה כאחד.

עבודה של רוית לצר3.jpg
35_resize7.jpg
16_resize7.jpg
18_resize9.jpg
17_resize8.jpg
24_resize4.jpg
23_resize5.jpg
19_resize10.jpg
26_resize7.jpg

                           בפתיחת התערוכה הופיעה חבורת זמר של הגליל העליון בניצוחה של אתי פטיש 

33_resize4.jpg
34_resize5.jpg
30_resize2.jpg

      חבורת זמר,

      אתי פטיש מנצחת

      ודן רודולף מנחה

עשור של יצירה וחיבור: תערוכה חגיגית בגלריה "סימן שאלה?"

בעמק גלילי, על גדת הירדן, בקיבוץ עמיר, שוכן מקום בו נפגשים טבע ואמנות, חלום שהתגשם. טולי (1933-2015) ואילנה (1934-2020) באומן, זוג אמנים חלוצים, הקימו את גלריה "סימן שאלה?" כמרכז תוסס של יצירה והשראה, והותירו חותם עמוק על האמנות והחברה בישראל, ובגליל בפרט. סיפורם הוא סיפור של אהבה לאמנות, מסירות לקהילה וחזון בלתי מתפשר. הנוף הפראי והשקט של הגליל היווה עבורם השראה אינסופית. טולי, אמן חזותי, ראה באמנות כלי לשינוי חברתי, ואילנה, קרמיקאית, המנהלת המיתולוגית של המכון לאמנות בתל-חי, וגבעת חביבה. יצרה רשת קשרים בין אמנים ומוסדות תרבות. פעילותם חצתה גבולות, קידמה דיאלוג בין אנשים, ופרויקטים כמו "מפגשי תל-חי", "גבול השלום" ו"סטודיו" מעידים על כך.

תערוכה המוצגת, מציינת עשור לפעילותה של גלריה "סימן שאלה?", היא חגיגה של יצירה, חדשנות וחיבור עמוק לקהילה. היא מהווה נקודת ציון משמעותית במסע ארוך ומרתק, המאפשרת לנו להתבונן לאחור על הדרך שעברנו, להעריך את ההישגים הרבים ולתכנן את העתיד בהשראה ובחזון.

גלריה "סימן שאלה?" היא הרבה יותר ממקום להצגת אמנות; היא שער לעולם של יצירתיות ייחודית, מרחב בו מתמזגות מסורת וחדשנות ליצירת חוויה מעוררת השראה. כל ביקור בגלריה הוא מסע אל עולמות חדשים, שם צבעים עזים, מרקמים מגוונים ויצירות מאתגרות מזמינים אותנו לצלול לעומק עבודותיהם של אמנים ישראלים ובינלאומיים מוכשרים.

הקהילה המקומית אימצה את הגלריה כבית תרבותי משלה, מקום מפגש חם ליצירה ולשיח פורה. אנו גאים להיות חלק בלתי נפרד מהמרקם החברתי והתרבותי של הגליל, ורואים בגלריה מרכז קהילתי תוסס המעשיר את חיי התושבים. במבט לעתיד, אנו שואפים להמשיך ולהוביל את תחום האמנות המקומית, לגלות כישרונות חדשים, להעשיר את חיי התרבות של הקהילה, ולחזק את מעמדה של הגלריה כבמה מרכזית לשיח פורה על אמנות, תרבות וחברה. אנו מחויבים לקידום הקשר בין אמנים צעירים לקהל הרחב, ולמתן במה להצגת עבודותיהם לצד אמנים ותיקים ומנוסים.

ספר העשור, שהופק לרגל התערוכה, מתעד את התפתחות סצנת האמנות בגליל העליון בעשור האחרון. כל דף בספר הוא עדות למסע יצירתי עשיר, המבטא את החיבור הייחודי בין האמן לקהילה, ומשקף את עושרה וגיוונה של האמנות המקומית. האמנות מוצגת בספר ככלי רב-עוצמה לחיזוק הקשר החברתי ולהעצמת הקהילה, ופותחת צוהר לעולמות יצירתיים חדשים. אנו מקווים שהספר יעורר השראה, יתרום להעשרת השיח על האמנות הקהילתית ויחזק את הזהות המקומית.

פתיחה 22.3.2025  נעילה: 7.6.2025

אתי פרדו נוסבאום

  • Twitter Square
  • facebook-square
bottom of page