top of page

 בד אחד- רעיונות רבים 

  אוצרים: אתי פרדו נוסבאום, נפתלי נחמני

 צלם: צבי אליאש

 משתתפות: אבני חנה, אהרונוביץ מרים, אופיר פנינה, אופיר תמר, אידלמן בורדה עופרה, איכנהולץ בתיה, אדלר   רות, אלירז דליה, אשל נירה, בל-פרבר יהודית, בן נתן דינה, בן עזר יהודית, גבאי אסנת, גבע מלכה, גורדון נעמי,

 גילה ענת, גרבר שושנה, גרפה אסתר, דוד אתי, דרוקר תמר, הופמן ניצה, הימל יוספה, הרשפלד נילי, וייס אילנה,   חדותי שולמית, חזקיהו ניצה, חימוביץ מאיה, חמדתי רבקה, טסט מליסה, יסף יפה, לבן ימימה, לוי חסידה, מנקו   אלסי, מרמרי נועה, מרשה נילי, נחמני מורין, פלד סימונה, צוריאל קלרה, קובו רחל, קול לי, קליין רחל, קציר חוה,

 קרת ורדה רודניק רות, רוזנטל יהודית, רון חנה, ריבניקר רחל, רימון המלי תמר, רימר שוש, ריצ'רד סנדי,

 רפפורט אילנה, שדמי ליאורה, שחר בתיה, שטיינר רחל, שינולד יהודית, שמש אילנה, שפרן חיה, שרייבמן-כהן   נוגה.

 תערוכה של אגודה ישראלית חמעשה טלאים -QUILT

 אתי פרדו נוסבאום 

  אגודה הישראלית למעשה טלאים" נוסדה בשנת 1992 וחוגגת השנה 25 שנים להיווסדה. האגודה נוסדה כעמותה

 ללא כוונות רווח, במטרה לקדם את אמנות מעשה הטלאים בישראל. במסגרת הפעילויות המיוחדות בשנת חצי   היובל חולקה פיסת בד זהה לכל אחת מה-250 החברות בבקשה ליצור קוויט במידה 50X50 ס"מ. 

 בתערוכה "בד אחד-הרבה רעיונות" אפשר לראות את התוצאות הנפלאות והמגוונות.

 Quilt - היא יותר מסתם שמיכת טלאים, היא נחשבת יצירת אמנות. מעשה טלאים הינה ביסודה מלאכת צרופים של

 פיסות בדים קטנים התפורים זו לזו בטכניקות מסורתיות או חדשניות בעבודת יד או מכונת תפירה ויוצרים   קומפוזימיה של צבע ומסר. קולאז' שאינו ציור, תמונת אפליקציה של בדים. היצירה כולה יכולה להתבצע לפי   דגם  מסורתי (Traditional) או באופן חופשי-מודרני (Art-Quilt)

 עבודות הטלאים הופיעו לראשונה במזרח הרחוק כאמנות שימושית ליצירת שמיכות/כיסוי מיטה. יצירות אלו   עשויות שלוש שכבות ומחוברות ביניהן בתיפורי ריפוד מסורתיים או אמנותיים (QUILT). לעיתים, דווקא הבדים   אשר נראים מנוגדים וללא כל קשר ביניהם מהווים את השילוב המעניין והמתאים. לעיתים חשוב דווקא לבחור   בדים בעלי קשר של צבע ביניהם, מאותה משפחה. התמונה הסופית המתקבלת הינה של בד חדש לחלוטין - יצירת

 אמנות בפני עצמה. ישנן דוגמאות קלאסיות שיש להן עבר עשיר ומתפתח מההיסטוריה האירופאית והאמריקאית

 ישנן דוגמאות עכשוויות, מודרניות. לעיתים יש שילוב של רקימה על הבד או אפליקציות מותאמות למטרה   המוצר  הסופי.

 העבודות המוצגות בתערוכה צבעוניות ומרגשות. סגנון העבודות הינו אישי ומאפיין במגוון חומרים וטכניקות שונות

 של צביעה, הסרת צבע, הדפס, הדפסת רשת ותפירה. חוויות אישיות וחברתיות באות לידי ביטוי בבדיקת גבולות   הצבע והצורה, הקשורים לבדים כמו משי, כותנה, צמר ובדים סינטטיים. כל זאת כדי להגיע לאפקטים מעניינים   ומרשימים. 

 שילוב של הצורך הטכני לאמנותי, התייחסות למבע ולקומפוזיציה של היצירה הנבחרת. שימוש במרקמים  ודוגמאות

 יוצר תחושה של צבעוניות עזה וניגודית מושכת. מהצבעים העזים של הקיץ, צבעי הפסטל של הדימדומים, צבע ורוך

 הבד, חומר הגלם של היצירה רך ונעים, מחמם ומלטף, חלק או מחוספס, חד צבעי או מרובה גוונים. תמיד יקאר   בצופה את התחושה של מהפך חשיבתי מחפץ שימושי ליצירה דקואטיבית, אמנותית.

        

I'm a paragraph. Click here to add your own text and edit me. It's easy.

 פיסת בד חולק לחברות האגודה וכולן יצרו תמונה שהבד נמצא ביצירה אצל כולן, בתמונות של 50 ס"מ x ס"מ 50. שתי התמונות מימין גלויות

 לכבוד 25 שנה לאגודה כל אחת יצרה בגלויית ברכה. 

        פרס ראשון: תמר אופיר                                             פרס שני: אילנה וייס                                       פרס שלישי: תמר דרוקר
                   מלכה גבע                                                  רות רודניק                                                          מורין נחמני
         מאיה חימוביץ                                                            ענת גילה                                             ניצה הופמן
                עופרה אידלמן בורדה                                          שושי רימר                                                      אלסי מנקו
                 מרים אהרונוביץ                                               פנינה אופיר                                                     דליה אלירז

מסע אל הליבה:

יצירה בלהט של 700-1220 מעלות – דיאלוג בין אדמה, זכוכית וארכיטקטורה.

"מסע אל הליבה", תערוכה המזמינה את הצופים לצלול אל עולם של יצירה המתהווה בלהט עז, בטמפרטורות הנעות בין 700-1220 מעלות צלזיוס. זהו מסע סוחף אל נבכי החומרים – אדמה, זכוכית וארכיטקטורה – ואל הטרנספורמציה המופלאה שהם עוברים תחת ידיהן האמונות והמיומנות של שלוש אמניות ישראליות יוצאות דופן: יערה רבינוביץ, אילה צור ומיכל גמליאלי. יצירתן אינה רק הצגה של אובייקטים, אלא שזירה עדינה של חוטים מקשרים בין חומרים גולמיים בני אלפי שנים, טכניקות מסורתיות עתיקות יומין ופרשנות עכשווית ומודרנית. כל יצירה בתערוכה היא חלק מדיאלוג מתמשך, חי ונושם, עם הטבע הסובב אותנו, עם הסביבה הגלילית והמדברית, ועם התהליכים הנסתרים והעוצמתיים המעצבים את עולמנו.

התערוכה מתמקדת ברעיון ה"ליבה" – לא רק במובן הפיזי של החומר הנצלה ומתגבש בכבשן, שבו חום עצום הופך את המוכר לחדשני. "ליבה" זו מתייחסת גם למהות העמוקה והפנימית של כל אמנית: מקורות ההשראה שלה, הטכניקה הייחודית שפיתחה, והחיבור הבלתי מתפשר שלה למקורות היצירה, אם זה בחיבור לאדמה, לזכוכית או לעולם האדריכלי. זהו מסע עמוק פנימה, אל המהות הפועמת של החומר והאמנות, המזמין אתכם לגלות את הסודות החבויים בהם.

יערה רבינוביץ: הגיאומטריה של הליבה הארכיטקטונית.

בסטודיו שלה בקיבוץ עמיר, יערה, יוצרת שילוב ייחודי של אדריכלות, אמנות ועיצוב. כמעצבת רב-תחומית, יערה מביאה לידי ביטוי שפה גיאומטרית מינימליסטית, בהשראת האדריכלות הברוטליסטית והנוף הגלילי. עבודותיה – כלים שימושיים, עבודות קיר וגופי תאורה – מתהוות באמצעות תבניות מודולריות, החושפות את הליבה המבנית והצורנית של החומר. יצירתה מדגישה את הדיאלוג שבין תכנון מדויק לחומר המתגבש בחום, וכוללת שיתוף פעולה מקומי, עם סאמר שאער, המנהל סטודיו לעבודות בזלת, מדגישים את הקשר שלה למקום ולחומרים הייחודיים לו.

 

אילה צור: מסע אל ליבת האדמה הנצרבת.

אילה, אמנית וקרמיקאית מקיבוץ עמיעד, מזמינה אותנו למסע עמוק אל ליבת האדמה. יצירתה חוקרת תהליכים גיאולוגיים בני אלפי שנים, כשהאדמה נצרבת בטמפרטורות גבוהות של 1,150 - 1,220 מעלות צלזיוס. איילה חושפת את אופייה הנסתר של האדמה, גווניה ומרקמיה, דרך חרסיות ופיגמנטים טבעיים המספרים סיפורי סחף ומסעות גיאולוגיים. עבודתה כוללת חקירה מעבדתית ואיסוף אדמות מרחבי הארץ. מתוך מסע זה צמחו שלוש עבודות מרכזיות: "חומרי גלם" ארכיון אדמות טבעיות; "אדמת קודש" פסיפס חרסיות שרופות המארגן מחדש את פני השטח; ו"קו התפר" יריעות חרסיות המחוברות ברקמה מקומית, המשקפת מסורות שונות.

מיכל גמליאלי: הליבה הפיוטית של הזכוכית והטבע.

מיכל, אמנית זכוכית מראש פינה, הזכוכית החמה היא "מעשה קסמים" המאפשר לה לבטא את הליבה הפיוטית של הטבע. מיכל התמחתה בטכניקות עיבוד מבער ו"פט דו וור"(Pate de Verre) בהן אבקות זכוכית מתגבשות בחום גבוה. רוב עבודותיה שואבות השראה מהטבע, והיא רואה בהן הזדמנות לעורר בצופה רגש ולחדד את רגישותו לסביבה. יצירותיה, כמו "פריחת השקד" ו"משפחת אלמוגים", מבטאות את הדיאלוג העדין בין הזכוכית השקופה לעוצמת הטבע.

שלוש האמניות, כל אחת בדרכה הייחודית ודרך הלהט של 700-1220 מעלות, מציגות קשר עמוק בין האדם, היצירה והסביבה. התערוכה מזמינה אותנו להתבונן מחדש בחומרים המקיפים אותנו, לגלות את סיפוריהם הנסתרים, ולהעריך את היופי והעומק הטמונים ביצירה הנולדת מתוך חיבור אמיתי לליבת הדברים.        

  

פתיחה: 5.7.202.   נעילה:  9.8.2025                                                                אתי פרדו נוסבאום

  • Twitter Square
  • facebook-square
bottom of page